央美教授殷双喜评李峰《哭泣的岱海》:摄影具备改变现实的力量
2021年04月08日 17:10
项目自述
李峰《哭泣的岱海》
获第七届侯登科纪实摄影奖提名项目
近年来,我国各个地方的湖泊都面临着面积萎缩及污染严重的问题,甚至于有些地方环境恶化程度令人触目惊心。保护人类生存环境,保护我们的绿色家园刻不容缓。本人自2017 年关注内蒙古一个典型湖泊的生态问题,通过影像记录采集,以小见大,引起更多人对环境问题的思考,并让大家行动起来保护我们的自然环境。目前,这里的生态问题受到国家的高度重视,本人并将持续关注……
岱海是内蒙古第三大内陆湖,当时水面约130 平方公里,是祖国北方生态屏障的重要组成部分。近年来,由于气候变化和人类活动等因素的影响,岱海的水位下降,水质变差,保护岱海刻不容缓。工业用水、居民生活用水、农业浇灌……大量抽取地下水,使得地下水位降低,岱海受到“威胁”。岱海的面积逐年减少,变得“孱弱”。据官方数据,水面由1988 年的120 平方公里缩减到2016 年的58.59 平方公里,同时还出现了盐碱化程度加剧等病症。岱海真的“病了”。2018 年全国两会的政府报告曾指出,加快岱海等水生态综合治理,加强荒漠化治理和湿地保护,加强大气、水、土壤污染防治,在祖国北疆构筑起万里绿色长城。
专家点评
殷双喜
中央美术学院教授、博士生导师
这位摄影家选择的这个题材其实是一个很宏大的题材,就是人和自然的关系。在我们过去的历史当中,人跟自然的关系得到了一种充满诗意化的描绘。因为中国的艺术,无论是诗歌、绘画,对人和自然的关系都是充满着一种想象性的浪漫。
但是在今天这种工业化时代,人类对自然的无尽的索取所带来的这种变化,从天空中的臭氧洞一直到地面上的冰川的消失,这个过程发展得非常快。我们自己生活在城市,被各种设施包围,像天然气、自来水……尽力地满足我们自己的日常需要,我们似乎没有这种感觉。但是如果你走出这个城市,看到这些大自然,你会真正感觉到自然并不是无限的,人对自然的索取也不是无限的。
所以这位艺术家其实具有了一种超个体的视野。他代表着我们整个的当代人在观看自然,因为这些自然是我们留给后代的,留给我们的子孙的。我们的子孙将来会从我们的手里接过一个什么样的自然环境。自然一旦被毁坏,有些是不可逆的,或者说它的恢复非常非常的困难。
有一个典型的例子就是云南的滇池。滇池从新中国成立一直到前些年,大概半个多世纪的时间,它的周边有很多化工厂,工业的总产值可能有600亿或者几百亿。但是它再投入到治理滇池的时候,这个水回不去,钱也全部搭进去了。但是这个历史又很紧迫,周边的人要生活,在当时的历史条件下只能是向自然伸手。所以人类在眼前利益和长远利益之间,实际上是一个痛苦的选择和平衡。
这位摄影家选取的这个状态,我是感同身受的。因为我到内蒙,到呼伦贝尔盟,那边也有一个庞大的湖,他们把这个湖叫海,就像北京一个公园的湖叫北海,其实北海是很小的。
就这个作品,我个人觉得作为一个摄影家,他(李峰)是作为我们人类的一个观察家、代言人,去观看、去表达。这样的作品,我觉得是有很深刻的启示意义,能唤起我们对周边环境的感知。我们自以为我们生活在现代,是现代人,无所不知。但是其实这种对环境的直接的感同身受,我们不一定能做到的。不是每个人都能够成年累月地走向祖国的各个地方。所以,摄影在这种情况下,作为一个中间的媒介,带给我们一种对自然的观看。
我觉得“时间颗粒——第七届侯登科纪实摄影奖作品展”入选的作品有一个很特别的地方,每个人都不是展一件作品、一张照片,它都是一组、一群的。我有一个概念叫图像群,通过这个图像群,它能够展示出来一个比较稳定的、整体的、可以确认的历史事实,也就是说它不是历史的偶然,它是工业化进程中间必然发生的一个过程。过去有一个争论,是先开发后治理还是边开发边治理,还是一开始就要长远再去考虑可持续发展,再去考虑开发。这对我们来说其实都是一个很重要的问题。
所以我个人觉得摄影家并不是无能为力。这次展览中有很多摄影家的作品,是能够直接改变现实的,包括陈杰的《悬崖村的变迁》,这个项目就直接改变了这个地区的农民的生存的环境。北京有位摄影艺术家,叫王九良。他有个作品叫《垃圾围城》,拍的是北京周边四环外的中大型垃圾场。当时展览展完以后,引起了北京的规划环保部门的注意,直接召开会议,做了很大的改变。这些垃圾场就得到了妥善的处理和改变,直接改变了人们的生活。
我们过去认为艺术家只是提出问题,不解决问题。我个人认为摄影具备改变现实的力量,这是我对摄影家非常尊重的一点。
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